纪 要 | 『太古琴韵』系列讲座

深圳大学古琴协会（又名深大古琴社）前身为深圳大学人文学院国学精英班“国艺修习”第二课堂。在人文学院多位领导、教授推动下，国学精英班开办“国艺修习”古琴课堂，聘请著名古琴演奏家马骁先生担任教师，教授师生习弹古琴。经过八年教学与发展，在吸收学校古琴爱好者的基础上，于2020年正式成立深圳大学古琴协会。

活动伊始，由深圳大学人文学院执行院长沈金浩教授与协会指导教师马骁老师为深圳大学古琴协会揭牌，宣布协会正式成立。

匾额为深圳市青年书法家协会理事、深圳大学古琴协会会长曾子适题字。

沈金浩院长与马骁老师为深圳大学古琴协会揭牌

深圳大学古琴协会成立揭牌嘉宾合影留念
 

       首先，进行单卫林先生“养新”古琴捐赠仪式暨深圳大学古琴协会名誉顾问聘任仪式。本次『太古琴韵』首讲者马骁老师与我们回顾了单卫林先生与他的“十年君子之约”——十年前的某次小聚，马老师与单先生提及要在深圳大学创办古琴协会的想法，单先生毅然支持，并表示要给当时还未诞生的协会捐赠一床亲手斫制的古琴。十年时光荏苒，古琴已不再是那初只会被文人雅士所提及的乐器，在新时代传承中华优秀传统文化的大背景下，在人文学院特色班国学精英班八年教学基础上，深圳大学古琴协会正式成立，单先生鼎力支持，慷慨捐琴。这天晚上，和往常一样庄重典雅的国学院见证多年挚友紧紧握手、对琴抒怀的一幕幕，一床名为“养新”的古琴也从此与古琴协会缔结姻缘。

      之后，人文学院执行院长沈金浩教授致辞。沈院长自言“音痴”，幽默地以陶渊明“备素琴一张，不具徽弦”，却也“不解音”，聊以自慰。沈院长指出，音乐对人的意义很大，古典文献中有司马相如用音乐向卓文君娓娓道去心迹，孟浩然“感此怀故人，终宵劳梦想”思念知音老友，苏轼一首《琴诗》为我们留下古琴中的千古哲思……单卫林先生为古琴协会捐赠的，不仅是一床价值不菲的古琴，更是无价的永恒鼓励与支持。沈院长还道，琴名“养新”，正取清代名家钱大昕《十驾斋养新录》之意，温养求新。弹琴悦人悦己，希望广大琴友坚持练习，不断提升琴艺。

      最后，“养新”古琴捐赠者单卫林先生发言。古琴凝聚着中华优秀传统文化的结晶，同时也需要优秀的古琴演奏者继承发展，希望在科学、正确的引领下，未来将诞生更多民族文化的传播者。为了感谢单卫林先生在古琴领域的卓越贡献，协会特聘请单卫林先生为深圳大学古琴协会名誉顾问。

讲座首讲《幽兰梦馨：古琴鉴赏会》主讲人马骁老师，为深圳著名古琴演奏家、中国古琴协会理事、福建省古琴协会常务理事、深圳市古琴协会副会长、深圳山海琴堂主人，2013年起执教于深圳大学人文学院国学精英班，并为深圳大学古琴协会指导教师。

讲座伊始，马骁老师以一曲淡雅恬静的《良宵引》将大家的思绪拉回明代那一美好的夜晚，相传贺若弼正是在一月夜作下此曲。此时马老师向大家介绍了古琴的由来、历史、文化底蕴，接着一首《秋江夜泊》引出了古琴作为“器”的所蕴含的传统文化以及古琴的文化地位。周代乐教、孔子与琴瑟的典故，都表明古琴是君子修身的必备之器，而且古琴还有“琴德”一说，要做到十四宜弹，十四不弹。之后，马老师为大家梳理了古琴历史脉络及发展：从神农氏“削桐为琴、绳丝为弦”到2008年北京奥运会开幕式陈雷激先生独奏“太古遗音”，古琴虽有盛有衰，却始终带着一股君子之气流传到了现在。最后，马老师介绍了古琴的两种琴谱：文字谱和减字谱；古琴十大流派如浙派、梅庵派、广陵派、岭南派等。

在讲完古琴中的人文精神之后，马老师以《醉渔唱晚》《梅花三弄》《流水》三首古琴名曲结束讲座，报告厅中，或危坐侧耳聆听，或聚精会神关注，或闭目体悟意境，三曲结束，仍让人意犹未尽。

讲座第二讲《中国古琴的斫制历史与琴器鉴赏》主讲人单卫林先生，祖籍扬州，中国琴会常务理事、中国当代十大著名斫琴家之一、中国著名古琴品牌“南风古琴”创始人、扬州市艺术品行业十大领军人物、扬州市工艺美术大师、扬州市广陵派古琴（古琴制作）传承人、扬州市改革开放四十周年杰出贡献人物。1996年成立扬州龙吟民族乐器厂并担任厂长。单先生创立的“南风古琴”是文革后中国第一家专业斫琴企业，声名卓著，为琴坛所重，所斫之琴被琴友们亲切地称为“单琴”，在加拿大、新加坡、美国、日本等地多次举办个人琴展。

单先生首先为大家讲述梅庵派的历史故事，单先生本人毕业于东南大学，曾经以王念秋为首的文人雅士总会在大学里的梅庵亭雅集、切磋琴技，梅庵派便是如此诞生。抗战时期，文人多逃亡国外，随之将梅庵派古琴传出中国，在西方世界生根发芽，而现在很多古琴名家，也是从那时传承培养出来的。之后，单先生又回忆起自己曾经跟着师傅学斫琴的经历。1993年，单卫林先生成为中国拥有造琴营业执照第一人，点燃了斫琴行业的星星之火。一开始为了鼓励工匠，单先生自己悄悄把琴寄到自己家中，说是卖出去了，自己今天事业的成功，正是一点一点打拼出来的。讲完故事，单先生又以“养新”古琴为例，谈起了古琴斫制的四个要点：一是手感要好，琴才为上品；二是效果要好，琴面不应该有太多干扰的装饰；三是音域要宽，音乐是立体的，好琴的音域要能和帕瓦罗蒂媲美；四是琴式要美，伏羲式和仲尼式的美，和书画作品有一个共同点：讲究线条艺术。同时，单先生还谈到“匠”和“家”气质的区别，提醒我们要记得美学来源于生活，相借于自然。最后，单先生讲了关于收藏的要点，如果能够一眼看出一张琴的制作者身份，则这把琴是有气质，值得收藏的。关于古琴真伪问题也是如此，关键就在于琴透露出的时代气质和烙印。此外，斫琴者除了要服务于琴式的优美，还要考虑到琴的声音和耐久性，因此这便需要斫琴者寻得稳定性强的上好老木头，方能制得一床好琴。

      在讲座的最后，马骁老师以十大名曲之《广陵散》作为“养新”古琴的首次演出，将此清亮高雅之音再现于世。

单卫林先生讲座图
 

经过两场深圳大学『太古琴韵』讲座，到场嘉宾纷纷表示对古琴的了解得到进一步加深，并在无形之中与这一流传千年的乐器有了心灵的交流。最后，参加此次活动的嘉宾进行合影，深圳大学『太古琴韵』讲座第一讲、第二讲圆满完成。